






SECRET BASE~君がくれたもの~ (ギターパート譜)-ZONE
エレクトリックギター
演奏動画
難易度: 入門
6 ページ数
主要情報
- 楽器 1
- エレクトリックギター
- ページ数
- 6
- 難易度
- 入門
- 楽譜の種類
- 2段楽譜
- 編成
- バンド
- 歌詞有無
- 無し
- コード有無
- 有り
- 楽器
- エレクトリックギター
- ページ数
- 6
- 難易度
- 入門
- 楽譜の種類
- 2段楽譜
- 編成
- バンド
- 歌詞有無
- 無し
- コード有無
- 有り
secret base ~君がくれたもの~ は、2001年にリリースされた日本の名曲で、zone が歌っています。
青春・友情・別れをテーマにした、ノスタルジックで切ないポップロックです。🎧
曲の基本情報
アーティスト:zone
発売:2001年
ジャンル:J-POP / 青春ロック
作詞:町田紀彦
作曲:町田紀彦
曲のテーマ
この曲は、
子どもの頃の夏の思い出
友達との秘密基地(Secret Base)
いつかまた会おうという約束
を描いた歌です。🌻
楽しかった夏の日々と、
大人になるにつれて離れていく切なさが
シンプルな言葉で表現されています。
有名になった理由
2011年、アニメ
あの日見た花の名前を僕達はまだ知らない。
のエンディング曲としてカバーされ、
若い世代にも再び大ヒットしました。
このバージョンは
本間芽衣子(めんま)
安城鳴子
鶴見知利子
など、作品のキャラクターたちが歌う形で使われています。✨
曲の魅力
🎵 ノスタルジックなメロディ
シンプルなギターとメロディで、夏の夕暮れのような雰囲気。
🎵 共感できる歌詞
「10年後の8月にまた会えるのを信じて」など、
誰もが経験する別れと再会の約束が心に刺さります。
🎵 夏の定番ソング
日本では「夏の終わりの名曲」としてよく挙げられます。
"あの日"を、もう一度。今度は自分の手で。
夏の夕暮れ、教室の窓から差し込む光、誰かと交わした約束——この曲を聴くと、鮮やかに蘇ってくる景色がある。そんな特別な一曲だからこそ、演奏する時間もまた特別なものにしませんか。
タブレットの小さな画面でスクロールしながら追いかける演奏には、実は見えない"壁"があります。今弾いているフレーズしか目に入らないから、サビへの盛り上がりも、間奏ギターソロの構成も、直感的に掴みづらい。一方、紙の楽譜を目の前に広げれば、曲の起承転結が一枚の地図のように見渡せます。「ここでコードが動く」「ここから盛り上がる」——そんな全体像が見えているだけで、指の動きにも余裕が生まれ、演奏はぐっと表情豊かになります。
さらに紙ならではの価値は、書き込めること。自分だけの運指メモ、先生に教わったコツ、練習中にひらめいたアレンジ——鉛筆の跡が重なるたびに、楽譜は世界に一冊だけの"自分専用の教本"へと育っていきます。デジタルでは決して残せない、練習の軌跡そのものです。
弾くたびに増えていく書き込み、めくるたびに蘇る記憶。この一冊は、ただの楽譜ではなく、あなたの青春をもう一度奏でるための"相棒"になるはずです。
大切な人を思い出しながら弾くこの曲を、ぜひ紙の上で。手元に置いて、何度でも、何年経っても。
secret base ~君がくれたもの~ は、2001年にリリースされた日本の名曲で、zone が歌っています。
青春・友情・別れをテーマにした、ノスタルジックで切ないポップロックです。🎧
曲の基本情報
アーティスト:zone
発売:2001年
ジャンル:J-POP / 青春ロック
作詞:町田紀彦
作曲:町田紀彦
曲のテーマ
この曲は、
子どもの頃の夏の思い出
友達との秘密基地(Secret Base)
いつかまた会おうという約束
を描いた歌です。🌻
楽しかった夏の日々と、
大人になるにつれて離れていく切なさが
シンプルな言葉で表現されています。
有名になった理由
2011年、アニメ
あの日見た花の名前を僕達はまだ知らない。
のエンディング曲としてカバーされ、
若い世代にも再び大ヒットしました。
このバージョンは
本間芽衣子(めんま)
安城鳴子
鶴見知利子
など、作品のキャラクターたちが歌う形で使われています。✨
曲の魅力
🎵 ノスタルジックなメロディ
シンプルなギターとメロディで、夏の夕暮れのような雰囲気。
🎵 共感できる歌詞
「10年後の8月にまた会えるのを信じて」など、
誰もが経験する別れと再会の約束が心に刺さります。
🎵 夏の定番ソング
日本では「夏の終わりの名曲」としてよく挙げられます。
"あの日"を、もう一度。今度は自分の手で。
夏の夕暮れ、教室の窓から差し込む光、誰かと交わした約束——この曲を聴くと、鮮やかに蘇ってくる景色がある。そんな特別な一曲だからこそ、演奏する時間もまた特別なものにしませんか。
タブレットの小さな画面でスクロールしながら追いかける演奏には、実は見えない"壁"があります。今弾いているフレーズしか目に入らないから、サビへの盛り上がりも、間奏ギターソロの構成も、直感的に掴みづらい。一方、紙の楽譜を目の前に広げれば、曲の起承転結が一枚の地図のように見渡せます。「ここでコードが動く」「ここから盛り上がる」——そんな全体像が見えているだけで、指の動きにも余裕が生まれ、演奏はぐっと表情豊かになります。
さらに紙ならではの価値は、書き込めること。自分だけの運指メモ、先生に教わったコツ、練習中にひらめいたアレンジ——鉛筆の跡が重なるたびに、楽譜は世界に一冊だけの"自分専用の教本"へと育っていきます。デジタルでは決して残せない、練習の軌跡そのものです。
弾くたびに増えていく書き込み、めくるたびに蘇る記憶。この一冊は、ただの楽譜ではなく、あなたの青春をもう一度奏でるための"相棒"になるはずです。
大切な人を思い出しながら弾くこの曲を、ぜひ紙の上で。手元に置いて、何度でも、何年経っても。